Le duo pianistique Robert Andres/Honor O'Hea est actif depuis 1995. Ils ont donné des concerts à quatre mains et à deux pianos et ont rencontré un accueil enthousiaste de la part des critiques et du public. Divers compositeurs, tels que Roger Price, Pedro Macedo Camacho et João Victor Costa, ont dédié leurs œuvres au duo. Ils ont joué pour de nombreux festivals et dans des séries de concerts dans divers pays européens, comme l'Espagne (Bank of Madrid Chamber Music Series à Barcelone, Moments Musicals à Roses sur la Costa Brava, Concerts Clàssics à Empuríes sur la Costa Brava), l'Italie (Concerti dell'Ateneo Messinese à Messine, Concerti del Chiostro à Galatina, Monte San Savino, Armonie della Sera à Porto San Giorgio, Barletta Piano Festival, PianoEchos Festival – Monferrato), l'Allemagne (Eifel Musicale à Monschau, Dreieicher Musiktage à Francfort), l'Ukraine (International Arts Festival à Kiev), la Slovaquie (Festival international à Banska Stiavnica), la Pologne (Palais des évêques de Cracovie à Kielce), le Portugal (Algarve Music Series, Palácio Foz à Lisbonne, Festival da Bolsa à Porto) ainsi qu'à Chypre, en Irlande, en Slovénie, en Belgique, en Autriche et en Croatie. Ils ont donné des récitals aux conférences annuelles de l'EPTA (European Piano Teachers' Association) à Dubrovnik en Croatie et à Funchal au Portugal). En 2004, ils se sont produits à l'Université de Tulsa en Oklahoma, pour le festival "Tribute to Sequeira Costa", avec une visite de retour en tant qu'artistes invités en avril 2015. En 2008, ils ont sorti un CD d'œuvres pour piano solo et à quatre mains du compositeur madérien Victor Costa. En 2015, ils ont fêté leurs vingt ans d'activité en duo avec une interprétation du Concerto pour deux pianos de Bruch avec l'Orchestre classique de Madère sous la direction de Jean-Sébastien Béréau.
« Leur
équilibrage de la mélodie et de l’accompagnement, leur doux soulignement
des voix intérieures était assez exquis… deux excellents solistes
faisant une si belle musique si harmonieusement en duo. Brillance
exubérante … l’harmonie de pensée, de toucher, d’interprétation et de
compréhension était extrêmement impressionnant. Je pouvais imaginer les
couleurs orchestrales pendant que j’écoutais, si délicates étaient les
sonorités, si parfaite était leur voix et si sensible étaient le tempo et l’utilisation de la pédale. »
« Créativité au sommet… Poésie
pure : la partition comme toile, le son comme ligne et nuance de
couleur, la structure comme un jardin en fleurs, atmosphère épurée et
limpide, tout en bienveillance et tendresse.”
