Karl Jannuska a répondu à l'invitation du conservatoire Erik Satie en animant des Masterclasses pour les élèves des départements Jazz et percussion traditionnelle du CMA7 et du CRR.
Les élèves de Michael Felberbaum du CMA7, Ivan Robilliard du CRR et Ivan Ormond du CMA7 et CMA16 vous invitent à venir écouter ce concert de restitution !
Rendez-vous : vendredi 20 mars à 20h30 à la MPAA-Saint Germain, 4 rue Félibien 75006 Paris
Atelier 17.25 de Michael Felberbaum
Atelier 20.30 de Michael Felberbaum
8) Once Were Flowers * avec percussions & Christophe Monniot
9) Whippersnapper * avec percussions & Christophe Monniot
Carte blanche à Ivan Ormond
Ensemble Percussion + Karl Jannuska + Christophe Monniot
13) Stealth * avec percussions & Christophe Monniot
14) One Droning Pedal Tone * avec percussions
Karl Jannuska est un batteur et compositeur canadien, figure emblématique de la scène jazz parisienne depuis un quart de siècle. Son style musical unique, qui navigue entre le jazz hypnotique et la pop cosmique, crée une atmosphère envoûtante qui séduit le public et les critiques.
Au cours de sa carrière prolifique, Jannuska a sorti huit albums, dont son dernier opus intitulé "The Pull". Cet album est un voyage sensoriel, fruit de sa collaboration avec la chanteuse française Cynthia Abraham, qui apporte une dimension supplémentaire à son univers musical.
Son style de batterie, à la fois technique et émotionnel, est devenu une signature reconnaissable, enrichissant les compositions de nombreux artistes avec qui il collabore régulièrement.
En plus de son travail de musicien, Jannuska est également un éducateur passionné, partageant son expertise à travers des ateliers et des cours privés. Il a contribué à former une nouvelle génération de batteurs et a influencé la scène musicale en transmettant sa passion et son dévouement à son art.
Né à Rome, Michael Felberbaum est un guitariste, compositeur et arrangeur italo-américain.
À l'âge de quinze ans, il a produit ses premiers concerts dans des clubs de jazz romains. À dix-huit ans, il a déménagé aux États-Unis où il a joué avec Frank Lacey, Roy Hargrove, Joshua Redman, le poète Allen Ginsberg…
En même temps, il a étudié la composition et l'arrangement à la Berklee School of Music, où il a obtenu un diplôme de Bachelor en musique avec les honneurs spéciaux Magna Cum Laude.
À son retour en Europe, il s'est installé en France où il a joué et enregistré avec divers musiciens. Il a co-dirigé des projets tels que le trio 3 Elements avec le violoncelliste Dimos Goudaroulis et le batteur John Betsch, ainsi qu'un duo avec le tromboniste Daniel Casimir.
Il a également joué, composé et arrangé pour des projets avec Steve Potts, François Théberge, Jean-Luc Fillon, Michel Donato et le trio Emmanuel Bex avec Aldo Romano.
Pendant plus de dix ans, il a enregistré des albums et donné des concerts avec ses propres projets.
Michael Felberbaum anime des master classes en Europe, Asie et l’Amérique du nord et est professeur de guitare jazz et atelier jazz au Conservatoire Eric Satie du 7eme arrondissement depuis 2015.
Pianiste et compositeur, Yvan Robilliard débute le piano à l'âge de 4 ans au sein d'une famille de musiciens classiques.
Dès les premières bases acquises, sa spontanéité le pousse vers le Jazz et l'improvisation. Après de longues nuits à écouter Sting, Eroll Garner, Steve Reich, il ne se désintéresse pas pour autant de l'environnement classique dans lequel il évolue, obtenant ses premiers prix de piano et de musique de chambre au CNR de Lyon puis au Conservatoire Supérieur de Paris-CNR.
Il participe tout au long de sa formation à des masters class donnés par Roger Muraro, Germaine Mounier et Vadim Repin.
Tout juste sorti du conservatoire, Il étudie l'harmonie avec Bernard Maury et Denis Colin avec lequel il obtient une médaille d'or à l'unanimité au Conservatoire de Montreuil et la composition avec Michel Merlet où il reçoît son diplôme à l'Ecole Normale de Musique de Paris.
Il suit parallèlement des Masters-Class avec le pianiste Herbie Hancock et le trompettiste Wynton Marsalis, et arrive demi-finaliste au Concours International de Jazz Martial Solal en 98.
Yvan Robilliard fait la rencontre d'Antoine Hervé en 2003 avec qui il entame un travail d'approfondissement musical. Ce dernier séduit par la qualité de son travail, lui propose d'enregistrer et de produire son premier album solo “Mouvance” ("CHOC" du Monde de la Musique).
En 2005, il obtient le Premier Prix de Soliste et le Premier Prix de Composition au Concours National de Jazz à la Défense.
À partir de 2006, Yvan Robilliard vit une période faite de concerts et de rencontres. Dans le cadre du Programme « Jazz Primeur » organisé par Culturesfrance, il se produit en solo dans le monde entier: Vénézuela, République Dominicaine, Algérie, Russie, Vietnam, Colombie…
Yvan Robilliard collabore depuis 20 ans dans divers projets musicaux avec Ibrahim Maalouf, Rudresh Mahanthappa, Reggie Washington, Michel Portal, Airelle Besson, Pierrick Pédron, Géraldine Laurent, Andy Emler, Jean-François Zygel, Riccardo Del Fra, Antoine Hervé, Sandra Nkaké, François Raulin, Christophe Monniot, André Minvielle, Duffy Jackson, François Couturier, Gerry Weil…
Il enseigne également au CRR de Paris et au CRR d'Aubervilliers.
Musicien percussionniste, Ivan Ormond explore depuis 20 ans les musiques africaines et afrocubaines. Il se spécialise notamment sur les musiques d'Afrique de l'Ouest.
Après de nombreuses années de pratique et plusieurs voyages de recherche et d'immersion culturelle en Guinée et au Mali, sa première rencontre avec le sabar se fera à Saint-Louis du Sénégal en 1997 à l'occasion d'un stage de la chorégraphe burkinabé Irène Tassenbedo, qu'il accompagne en tant que musicien.
Depuis lors, il effectue chaque année un voyage à Saint-Louis où il s'immerge dans la vie locale et se forme auprès des griots. Il est aujourd'hui un des rares musiciens occidentaux à s'être penché avec précision sur cette musique qui constitue une grande curiosité pour de nombreux musiciens passionnés par le rythme.
En Europe, partagé entre Paris et Londres, il se produit dans des formations de percussions africaines et afrocubaines, des formations de jazz (Timeline avec Barak Schmool, fondateur de F-IRE, Antoine Hervé?) ou encore des groupes de variété, de musique tzigane et des spectacles musicaux (Crescendo, Lion King?). Musicien, mais aussi artiste pluridisciplinaire, il nourrit de nombreuses expériences en lien avec la danse, comme musicien accompagnateur et parfois comme danseur.
En parallèle de son parcours artistique, Ivan Ormond est également enseignant.
Titulaire du Diplôme d'État de musique traditionnelle, il enseigne dans différents conservatoires de la Ville de Paris. Ses recherches pédagogiques sont aujourd'hui centrées sur la transmission orale et ses apports bénéfiques dans les pratiques collectives et pluridisciplinaires.
Christophe Monniot est un saxophoniste de jazz né à Caen.
Il est également arrangeur et titulaire d'une maîtrise en musicologie. Monniot a obtenu le premier prix à l'unanimité en jazz et musiques improvisées du Conservatoire national supérieur de musique de Paris, ainsi que le premier prix de soliste au Concours national de jazz de la Défense.
Sa musique explore souvent des thèmes sociaux et environnementaux, comme dans son projet "Six Migrant Pieces", qui aborde la migration sous différents angles et met en lumière ses aspects complexes et ses impacts profonds.
Monniot collabore également avec d'autres artistes, comme en témoigne sa performance avec l'accordéoniste basque Didier Ithursarry, avec qui il développe "la liberté et la pulsation du jazz, l’énergie des musiques populaires, la sophistication formelle du domaine contemporain".
Il est reconnu dans les 3 meilleurs saxs de l'année 2024 selon Jazz Magazine!
