Le lien à la nature et la confrontation aux matériaux se répondent en une géométrie fragmentée à travers les toiles abstraites et colorées de Catherine Cesari, les gravures d'une extrême finesse de Hyun Jeung et les sculptures entre lumière et texture de Guillaume Collet.
Guillaume Collet (sculpture)
D’abord photo reporter, c’est aujourd’hui à la
sculpture que Guillaume Collet consacre son temps et son énergie. Au cours de
ces dernières années, ses photographies, ses sculptures et ses installations
ont été exposées dans plusieurs expositions personnelles et collectives.
De l’univers de la photo, Guillaume Collet a
conservé un travail singulier autour de la lumière. L’utilisation de la résine
lui permet ainsi de jouer avec la transparence, le hasard et les irrégularités
de la matière. L’artiste réalise également des oeuvres en bois, selon la
technique traditionnelle japonaise du Shou Sugi Ban.
Originaire
de Corée, c’est à Paris que l’artiste Hyun Jeung est venue étudier les
beaux-arts et la gravure. Dans divers ateliers de Pékin, elle a également
étudié des techniques de gravure à l’eau. Hyun expose régulièrement en France,
en Corée, ainsi qu’au Royaume Uni et aux Etats-Unis. Plusieurs de ses oeuvres
font partie de collections (Bibliothèque Nationale de France, Musée des Arts
Asiatiques de Toulon). A deux reprises, elle a fait partie des finalistes du
prix GRAVIX.
Dans ses oeuvres, elle explore le concept d’impermanence, et un thème de
prédilection : la nature. L’inattendu, l’indéterminé, l’unicité, le vide… :
toutes les fluctuations d’espace et de temps peuvent s’exprimer en toute
liberté.
Catherine
Cesari (peinture)
Architecte de formation, Catherine Cesari Vaneph a,
parallèlement à une carrière en France et à l’étranger, développé un travail
pictural propre. Depuis sa première exposition en 2003, elle a exposé ses
oeuvres dans le cadre d’expositions personnelles et collectives, ainsi que dans
plusieurs salons.
Peintes à l’huile ou à l’acrylique, les toiles
abstraites de Catherine Cesari Vaneph font la part belle aux couleurs, laissant
libre cours à l’énergie créative et à la vitalité de l’artiste.
