En écho à l’exposition Journal ukrainien de Boris Mikhaïlov à la Maison Européenne de la Photographie (MEP), la Cité internationale des arts présente In Search of Windows of Opportunity. Exodus, (2020-2021), la dernière vidéo créée par le photographe ukrainien ainsi qu'un programme de performances conçu pour cette occasion.
En écho à l’exposition Journal ukrainien de Boris Mikhaïlov à la Maison Européenne de la Photographie (MEP), la Cité internationale des arts présente In Search of Windows of Opportunity. Exodus, (2020-2021), la dernière vidéo créée par le photographe ukrainien. Des performances et des installations de Johann Capgras, Luki von der Gracht, Pierrick Jacquart, Célin Jiang et Wura-Natasha Ogunji, artistes en résidence à la Cité internationale des arts, dialoguent avec cette œuvre inédite.
Considéré comme l'un des artistes contemporains les plus influents d'Europe de l'Est, Boris Mikhaïlov (né en 1938 à Kharkiv, Ukraine) développe depuis plus de cinquante ans un travail photographique expérimental qui explore des sujets sociaux et politiques. Sa pratique pionnière est aux frontières de la photographie documentaire, du travail conceptuel, de la peinture et de la performance. Il mène depuis les années 60 une réflexion sur les bouleversements qui ont accompagné l'effondrement de l'Union soviétique et les conséquences en Ukraine de sa dissolution. Par son traitement sans concession de sujets controversés, Boris Mikhaïlov démontre le pouvoir subversif de l'art. Depuis plus d'un demi-siècle, il témoigne de l'emprise du système soviétique sur son pays, construisant un récit photographique complexe et puissant de l'histoire contemporaine de l'Ukraine qui, à la lumière des événements actuels, est d'autant plus poignant et éclairant.
In Search of Windows of Opportunity. Exodus, (2020-2021) est l’œuvre la plus récente de Mikhaïlov. Inédite, elle est dans le prolongement de son diaporama Temptation of Death (2017-2019) – lauréate en 2021 du prix national Taras Chevtchenko, première reconnaissance officielle du travail de Mikhaïlov en Ukraine –, il utilise le format diptyque, car, dit-il, « il n'est pas possible d'expliquer quelque chose avec une seule image. »
L’œuvre a été inspirée par un voyage que Boris et Vita Mikhaïlov ont fait dans une vaste clinique de chirurgie esthétique à Florence en 2017 sur l’invitation de Dr. Cinzia Luccioli (la fille de Cesare Luccioli, pionnier de la chirurgie plastique) à photographier ses patients et les environs. « Si elle n'était pas médecin, elle serait sculptrice », dit Mikhaïlov. L'œuvre juxtapose ces photographies récentes à des images réalisées depuis ces dix dernières années, dans un dialogue entre le passé et le présent, entre le corporel et le symbolique. Dans ses images de corps blessés, mutilés et transformés, l’artiste explore la fragilité humaine et remet en question la définition de la beauté.
Boris et Vita Mikhaïlov tiennent à remercier le Dr. Cinzia Luccioli pour l’aide précieuse apportée à la réalisation de cette œuvre.
