Cycle préparatoire à l’enseignement supérieur

Focus

Mise à jour le 27/03/2026

Auditorium CRR de Paris 4 contrebassistes
Crédit photo : Zoé Casas
Sommaire
Le Cycle préparatoire à l’enseignement supérieur (CPES) s’adresse aux jeunes qui souhaitent poursuivre des études supérieures dans les domaines de la musique, du théâtre ou de la danse. Ce parcours est conçu pour les accompagner vers une formation artistique de haut niveau.

Généralités CPES

Le CPES : finalité et accessibilité

Le Cycle préparatoire à l’enseignement supérieur est à destination des jeunes dont les aptitudes et la motivation leur permettent d’envisager la poursuite de leurs études dans l’enseignement supérieur en leur proposant une préparation intensive aux examens d’entrée dans les établissements d’enseignement supérieur (CNSMD, CNSAD, Pôles d’enseignement supérieur, Hautes écoles, Hochschulen…).
Les élèves bacheliers du CRR ont le statut d'étudiant. Ils bénéficient des bourses du CROUS, de l'accès au logement social, de la restauration étudiante et des aides spécifiques.
Le CPES n’est accessible ni aux élèves titulaires d'une licence, d'un bachelor ou d'un master dans la discipline dominante présentée, et ceci quel que soit le pays dans lequel ce diplôme a été obtenu, ni aux élèves titulaires d'un diplôme du Parcours d’excellence en interprétation musicale du CRR de Paris.
La durée de ce parcours est de deux ans – 3e année dérogatoire, avec l’obligation de présenter au moins un concours d’entrée dans l’enseignement supérieur (Pôles supérieurs, CNSMD ou écoles supérieures et universités étrangères) au plus tard la 2e année.
Aucun diplôme ne valide la fin des études dans ce cycle. Un document attestant des compétences et du parcours détaillé qui a été suivi est produit.

Modalités d’inscription et de scolarité

Il est exigé des candidats non francophones d’attester d’un niveau de langue française de niveau B1 (renseignements : Liséo). ou de justifier de leur inscription dans une formation y préparant.
Limites d’âge au 31 décembre de l’année d’inscription
  • Instruments classiques à contemporains : 29 ans
  • Instruments des musiques anciennes et pratiques historiques : 32 ans
  • Chant, département supérieur pour jeunes chanteurs : 18 à 26 ans
  • Érudition, formation musicale, création : pas de limite d'âge
  • Direction : 29 ans
  • Jazz et musiques actuelles : 29 ans
  • Danse classique : 19 ans
  • Danse contemporaine et jazz : 21 ans
  • Théâtre : 24 ans

Examens d’admission : Les convocations ne sont pas envoyées. Les ordres de passage des candidats sont affichés au CRR de Paris et disponibles sur cette page huit jours avant la date de l’examen. Les candidats résidant à l’étranger et ayant besoin d’une convocation peuvent en faire la demande auprès du service des examens du CRR (tél. : 01 44 90 78 51 ou par mail[dac-crr.admission puis paris.fr après le signe @]).

  • Un accompagnateur est mis à la disposition du candidat lors de son passage ;
  • Aucune répétition préalable n’est prévue avant les concours sauf en orgue, percussion, harpe, clavecin et pianoforte ;
  • Les résultats sont disponibles sur cette page.
Droits d’inscription à l’examen d’entrée : 66 €
Les droits annuels de scolarité sont fixés en fonction du quotient familial.

CPES Musique

Contenu pédagogique de la formation

La formation s’organise autour de cinq unités d’enseignement (UE). Elle comporte des cours hebdomadaires et des cours annualisés. Le parcours pédagogique est défini en fonction des objectifs de chaque élève en étroite concertation avec l’équipe des enseignants. Les journées d’intégration (1re année) et de professionnalisation (2e année) sont obligatoires.
  • UE 1 : discipline principale ;
  • UE 2 : disciplines complémentaires ;
  • UE 3 : culture musicale ;
  • UE 4 : enseignements professionnalisants : Tous en scène, stages d'immersion dans l'enseignement supérieur, sessions d'orchestre, spectacles, master classes, ateliers de connaissance du milieu professionnel et auditions.
  • UE 5 : projets personnels et médiation

CPES Danse

Voir page CPES, danse

CPES Théâtre