Évènement

Conversation avec Joana Vasconcelos [REPORTÉ]

Le vendredi 20 mai 2022

Photo d'une sculpture monumentale de Joana Vasconcelos intitulée Valkyrie Marina Rinaldi, faite d'éléments en crochet et tissus multicolores suspendus au plafond — Crédit photo : Joana Vasconcelos / Tony Hisgett

Rencontre exceptionnelle avec Joana Vasconcelos, une des artistes les plus reconnues de la scène contemporaine

[REPORTÉ]

Née en 1971, Joanna Vasconcelos se fait très vite reconnaître par ses installations monumentales. Interrogeant les notions d’arts et d’artisanats au XXIe siècle, elle intègre les objets du quotidien avec ironie et humour, créant un pont entre environnement domestique et espace public et questionnant le statut de la femme, la société de consommation et l’identité collective.

Elle acquiert une renommée internationale en participant à la première Biennale de Venise organisée par des femmes avec The Bride en 2005, sculpture représentant un lustre en corbeille composé de milliers de tampons hygiéniques. Elle est la plus jeune artiste et la seule femme à exposer en 2012 au château de Versailles. En 2018, elle est également la première artiste portugaise à exposer au Guggenheim Bilbao avec une grande rétrospective. En 2019, dans le cadre du dispositif "Nouveaux commanditaires", elle réalise Le Cœur de Paris, installation hommage à la capitale Porte de Clignancourt. En 2022, à l’invitation du Château de Vincennes, elle conçoit un Arbre de Vie à l’occasion de la Saison France Portugal.

Revenant sur 25 ans de pratiques artistiques, Julie Crenn interrogera Joana Vasconcelos sur l’évolution de son travail à travers ses différentes œuvres.

Julie Crenn est critique d’art et commissaire d’exposition indépendante. Depuis 2018, elle est commissaire associée à la programmation du Transpalette – Centre d’art contemporain de Bourges. En 2005, elle a obtenu un Master recherche en histoire et critique des arts à l’université Rennes 2. Dans la continuité de ses recherches sur les pratiques féministes et décoloniales, elle reçoit le titre de docteure en Arts (histoire et théorie) à l’Université Michel de Montaigne, Bordeaux III. Sa thèse est une réflexion sur les pratiques textiles contemporaines (de 1970 à nos jours). Depuis, elle mène sur une recherche intersectionnelle basée sur les corps, les mémoires et les militances artistiques. Depuis 2017, elle est conseillère artistique pour le programme Atelier A – Arte Creative.